Sacré Dr Slump !!

Pour le lettre S, Julia a craqué pour Senbei Norimaki, plus connu dans notre contrée sous le nom de Dr Slump.
On a trop souvent tendance à oublier qu'avant de créer Dragon Ball, Akira Toriyama était spécialisé dans le manga humoristique avec des univers complètement fous et débridés (imaginé l'univers de Dr Slump avec un robot, un pseudo Superman, un enfant qui mange les métaux des extraterrestre, un joyeux bordel totalement jouissif).
J'ai découvert la petite Arale tardivement (je regardais le dessin animé d'un œil distrait étant petit) et on ne peut que regretter l'évolution du travail de maître Toriyama (notamment toute cette époque DBZ qui a fait peut être sa gloire mais qui pour moi, l'a "détruit" artisitquement parlant).

En tout cas, je me suis beaucoup amusé sur cette illustration et si ça n'avait pas été pour l'abécèdaire, j'en aurais sans doute fait plus.
J'ai l'impression que j'ai attisé la curiosité de Julia sur ces personnages alors qui sait, peut être qu'un jour ou l'autre je vais me retrouver à faire un fan art un peu plus abouti (et puis ça ne serait que justice car après tout, One Piece ne serait pas One Piece sans l'influence de Toriyama)

Sinon d'un point de vue un peu plus technique, je n'aime pas trop ma colorisation, je crois même que c'est une de celle que j'ai le moins réussi. J'ai fait quelques changements mais je ne sais pas .. Peut être que je retoucherais ça un de ses quatre.

Crossover dans l'univers Manga

Pour l'anniversaire de mon frère, je lui ai fait un petit combo de personnages qu'il apprécie tout particulièrement

On y retrouve le lapin combattant (dont j'ai oublié le nom) de l'excellent Summer Wars, Naruto et Edward Elric de Fullmetal Alchemist. 
Une illustration qui m'a donné un peu de fil à retordre notamment pour trouver une position sympathique au Ninja crétin.
D'ailleurs, c'est assez marrant de dessiner un personnage qu'on n'aime pas particulièrement. J'ai toujours trouvé Naruto idiot et à chaque fois que je suis tombé dessus soit il passait son temps à faire 50 fois les mêmes techniques soit il courait de branches en branches.
On est tout de même très loin de l'amour que je peux porter à One Piece par exemple.
Pour les 2 autres, ça a été plus cool.
D'ailleurs, ce mois-ci, on va enfin avoir la fin de Fullmetall Alchemist, une de mes série préférées du moment et même si l'attente a un peu atténué mon enthousiasme, je vais être ravi de tout relire d'un bloc.

Pour en revenir à l'illustration, je tenterai une couleur un de ses 4 mais comme j'ai pas mal de boulot à venir, je risque de la mettre un peu de côté (mais bon, j'en reparlerai bientôt)

Bd 2010

A chaque fin d'année son classement.
Plutôt que de faire un classement un peu bête en comparant des histoires qui n'ont pas forcément grand chose à voir les unes avec les autres, j'ai décidé de mettre ici une dizaine de bandes dessinées (manga, comics, franco-belge) qui m'ont le plus marquées tout au long de cette année.
Commençons par les mangas dont je ne suis pas un gros lecteur :

Samourai Bambou de Taiyou Matsumoto

Peut être pas le meilleur boulot de Matsumoto mais ce mangaka est tellement au dessus des autres avec un graphisme et une narration hors du commun qu'il ne pouvait qu'être cité ici

Plus classique, cette réactualisation du mythe vu par Urasawa tient toutes ses promesses
A noter que l'année a été aussi marquée par le dernier volume de Cross Game d'Adachi (un tome bourré d'émotion mais qui manque peut être de surprises)

En comics, plus de lectures donc forcement plus de choix et de tris à faire mais s'il fallait en garder que 3 , ça serait sans doute :

L'année aura été incontestablement marquée par la découverte en France du phénomène Jason Aaron notamment avec Scalped, un polar sec qui en fout plein la gueule.
La talent d'Aaron n'a pas échapper à Marvel qui depuis lui à confié la destiné du mutant griffu le plus connu au monde et ce monsieur a réussi à redonner de l'intérêt à un personnage sur lequel tout le monde avait raconté un peu tout et n'importe quoi !!
A lire absolument !!

Parker de Darwyn Cooke

On va dire que je suis très polar mais ce n'est pas de ma faute si ce qui a été fait de mieux se retrouve dans ce genre. En tout cas , l'adaptation de Cooke du personnage de Richard Stark est juste parfaite. Une leçon narrative à chaque page.

Asterios Polyp de David Mazzucchelli

Et comment parler de 2010 sans mentionner le chef d'œuvre de Mazzucchelli. D'ailleurs, je n'en dirais rien , lisez le ^^


Donc aucun Marvel ou DC mais on pourra tout de même citer l'excellent run du Punisher de Rick Remender et les débuts très prometteurs du Batman de Morisson et Quitely

En franco-belge, beaucoup de lectures aussi mais 3 œuvres sortent du lot :

Quai d'Orsay de Blain et Lanzac

Un bel ouvrage sur la politique qui nous change de tous ces bouquins partis pris et souvent mal écrit. Là, on y est , ça sent le souffre, les portes claquent et surtout c'est drôle tout en étant extrêmement instructif.

Le royaume de Benoit Feroumont

Découverte jeunesse de l'année. Je n'avais jamais autant ris en lisant une histoire à ma fille (le deuxième volume est un peu plus aventure ce qui ne gâche rien non plus)

Billy Brouillard de Bianco

Et forcement, le dernier Billy Brouillard ne pouvait qu'être de la parti. Bianco est hallucinant de perfection, humour noir, cynisme avec un petite dose de tristesse poétique et une imagination débordante.

Une bonne année avec pleins de bonnes lectures. On suit les auteurs qu'on aime, on fait des découvertes, pourvu que 2011 parte sur les mêmes bases ^^

lecture du mois

2 grosses lectures ce mois-ci : Amer Beton de Taiyou Matsumoto et Silent war de David Hine et Frazer Irving.
Amer beton est sans aucun doute, un des plus grands chef d'oeuvres du manga, a mettre à côté d'Akira et de Nausicaa.
L'histoire de Blanko et Noiro brasse de nombreux genres : aventure, policier et recit imaginaire. Amer Beton, c'est un peu tout ça.
Matsumoto est un mangaka à part. Alors que beaucoup de manga se ressemblent de plus en plus , lui a toujours su imposer sa différence et pour cause , il y a un peu de Moebius et de Sfar dans son trait.
Un peu comme Pope pour les etats-unis , Matsumoto mélange parfaitement les univers de la bd ( clin d'oeil divers au comics , narration et force du manga et originalité du francobelge ) .
Comme ses histoires , son dessin se joue de la réalité , jouant avec les proportions , l'exagération des points de vue ..
Certaines cases sont d'un dynamisme fou ( d'ailleurs , y a beaucoup de point commun avec Frazer Irving dont je vais parler plus bas ) . Les personnages se jettent littéralement de cases en cases sur le lecteur.
L'histoire est bluffante , simple et complexe à la fois , réelle et irréelle à la fois , il est dur de mettre Amer Beton dans une quelconque case ( et on sait que les japonais aiment un peu tout caser par genre )

Silent War est la suite direct du déjà très bon Son of M toujours de David Hine mais cette fois-ci dessiné par Roy Allan Martinez.

Avec Son of M, on avait laissé Vif argent avec ses nouveaux pouvoirs et les inhumains prêt à déclarer la guerre à l'humanité pour retrouver les cristaux terrigènes.

Silent war se focalise donc sur les inhumains et notamment sur Medusa et Black Bolt.

On pourrait penser que silent war est seulement un écho à Civil war mais c'est bien plus que ça. David Hine connait et utilise tous ses personnages à merveille. La relation entre Medusa et Black Bolt est intense, forte . Ses colères silencieuses n'ont jamais été aussi puissantes face à la folie de vif argent ou contre les vengeurs ( maintenant à la botte du gouvernement ).

Tout comme Son of M , Hine se permet d'apporter de vrais changements à la famille royale . Plus qu'une mini-serie quelconque, elle intègre parfaitement l'univers Marvel et fait avancer l'histoire des Inhumains.

Hine ( et ceux malgré une popularité moins forte qu'un Bendins ou autre Millar ) a écrit un scénario brillant, bourré de retournements de situation, d'excellents dialogues et d'une connaissance parfaite des personnages utilisés ( il réussi même à rendre intéressant sentry , lui donnant même un véritable rôle d'"arbitre" )

A noter qu'Amer beton a été adapté recement en animé bénéficiant d'une trés bonne qualité de réalisation et dessin .

malgré tout , le film ( tout en utilisant tous les élèlements du manga ) ne résume pas totalement la richesse de l'oeuvre et si on ne peut renier la grande qualité de ce dessin animé , il ne peut servir que de mise en bouche pour s'attaquer au chef d'oeuvre de Matsumoto.

un dernier mot sur Frazer Irving dont j'ai déjà parlé sur seven soldiers.

les previews avaient montrées de belles planches mais plutôt vides. En réalité , Irving nous offre un travail vraiment exceptionnel.

Radicalement opposé au trait plus classique de Martinez, le trait d'Irving explose de richesses , de dynamisme et certaines cases sont d'une beauté irréelle.

Sont trait particulier peut rebuté mais il serait dommage de passé à côté du travail d'un des meilleurs dessinateurs de cette année ( en tout cas , mon coup de coeur de l'année sans conteste )

Kemonozume

Et voilà donc un autre animé culte
Kemonozume, série en 13 épisodes par le créateur du non moins génialissime Mindgame : Maasaki Yuasawa

Partant d'une base assez classique: des humains mangeurs de chairs sont pourchassés par une école spécialisée dans leur chasse.
Tout se passe bien jusqu'au jour où un de ses membres tombe amoureux d'une mangeuse de chair.

Cette série explose tout !!
Du début à la fin , par son style , le développement du scénario ( qui au fil des épisodes devient de plus en en plus fou , ce qui pourra paraître déconcertant pour certain mais qui a une certaine logique ) , les introduction , la musique ...
Ha ces intros qui nous présentent à chaque fois une sorte de mini histoire sur un mangeur de chairs ( ainsi on y croise un jeune garçon qui trop excité mange son premier amour ou un vieux carnivore qui n'arrive plus à croquer ses proies car il n'a plus de dents ^^ )

cette série est dur à résumer tellement elle brasse de choses : Récit fantastique , histoire d'amour , passages délirants , y a tout ça dans Kemonozume .

Graphiquement , le style Yuasawa est une sorte d'ovni dans la production japonaise .
Sorte de dessin crayonné , boostant les anatomies , les déformant pour rendre tout ça ultra dynamique .
il laisse la place à un certain esthétisme ( sans rendre cela moche , bien au contraire ) pour privilégier une vrai efficacité du trait.
On pense forcement à Taiyou matsumoto ( Amer beton , Number Five... ) mais ma culture franco belge y voit aussi beaucoup de Sfar ou autre Blain.

Une vrai bouffé d'air dans cette production d'anim qui malheureusement à tendance à se répéter graphiquement parlant !!

Je ne peux aussi que vous conseiller Mind Game dont j'ai déjà parlé sur ce forum !!
Si vous aimez les choses différentes , si vous êtes curieux, ces 2 titres sont forcement pour vous !!

animation japonaise

Comme en ce moment , j'ai quelques soucis informatique , pas de dessins en lignes ( mais y a de quoi faire , je vous promets des tas de croquis , les premiers crayonnés de dreamers et une illustration sur les tortues ninja !! La classe quoi . )
En attendant , un petit topo sur mes derniers coups de coeurs en animation japonaise
J'en ai pas encore vraiment parlé sur ce blog mais en ce moment , je suis en pleine période "matage" d'animation.
Autant les manga "papiers" m'ont lassés ( mes limites financières ont pas mal joués aussi ) , autant je deviens assez drogués aux production de dessins animés japonais

L'un de mes derniers coups de coeurs est Paprika le dernier Kon Satoshi ( auteur des non moins géniaux Tokyo Godfather , paranoia Agent ...)
dans un futur proche , un procédé psychothérapeuthique a été inventé. Ainsi grâce à ce système , il est possible de rentrer dans les rêves des patients. Or un de ses prototypes est volé et les dégâts dans le monde réel se font vite sentir.
Le docteur Tokita décide , sous l'apparence de son alter ego Paprika, de mener l'enquête dans le monde des rêves.

Satoshi est décidément un des réalisateurs les plus talentueux de ces derniers années .
depuis Perfect blue, il enchaîne les chefs d'oeuvres de réalisation ( celle de Millenium actress fut une vraie claque pour moi )
Dans Paprika , Satoshi fait un condensé des thèmes qu'il a déjà abordé dans ses films précédents : le mélange réalité/ fiction ( ici par le rêve ), l'hommage aux films ( Millenium actress est une de ses meilleures réussites de ce point de vue là !! ) , des personnages à part !!
Certains ont reprochés à Satoshi de ne pas aller assez loin , d'être trop compliqué pour vraiment intéressé un public large ( comme peut le faire Miyasaki ) mais réellement on s'en fout .
L'animation japonaise ne fera jamais fureur en France et il intéressera surtout un public d'initié qui cherchera plus loin qu'une envie nostalgique ou de suivre les tendances du moment.
Pour moi , Satoshi est sans conteste le mec le plus bluffant du moment. A la fin de Paprika , la musique de Susumu Hirasawa restait graver dans mon crâne comme si je voulais rester à jamais dans ce rêve.

A noter qu'on trouve maintenant tous les films de Satoshi en DVD
- Perfect blue ( 1993 ) : Thriller névrotique , premier film de satoshi .
son plus connu grâce à une sortie au ciné en France .
Pour moi , son plus faible mais c'est le seul que je n'ai pas revu donc...
- Millenium actress : Ma première claque
Un régal au niveau de la réalisation et une histoire qui englobe l'histoire du Japon à travers la filmographie d'un actrice populaire.
- Tokyo godfather ( 2003 )
Sans doute plus apprécié du maître . A part dans sa filmographie

et notons qu'il est aussi le réalisateur d'une série en 13 épisodes que je conseilles très fortement, Paranoia Agent.
A voir absolument pour comprendre toute la folie et la maestria de ce réalisateur



NHK ni youkoso est une série en 24 épisodes

Du studio Gonzo , elle raconte l'histoire de Satou, un hikikomori ( terme qui désigne les adolescents ou les jeunes adultes qui se sentent accablés par la société japonaise. Du coup, ils refusent de quitter la maison de leurs parents et s'enferment dans une même pièce pendant des mois voire même des années. )

Série qui part d'un postulat plutôt délirant ( satou pense qu'il est la victime d'une conspiration NHK - NHK étant une des chaînes principales du Japon ) , très vite la série va aborder un des gros problèmes de la société japonaise : Otaku , Hikikomori , suicide, vente pyramidale ...

On y découvre une jeunesse complètement désoeuvré qui doit faire face à une société où la compétition est partout , où la normalité est un état de fait et où on refuse l'échec. La solitude , l'humiliation sont partout comme on le découvre dans l'animation

" la vie, c'est 90% de malheur pour seulement 10% de bonheur" . Il faut lutter , encore lutter pour survivre à ça .

On rit jaune par moment , certaines parties ( notamment celle sur le suicide collectif, sur l'Otaku ) sont franchement terrifiantes et font fortement réfléchir sur ce modèle de société.

En tant qu'européen , on voit souvent le Japon par des voies un peu biaisés ( le cinéma , l'animation , par sa culture , ses légendes mais très peu par sa politique , sa société ) .

cette série ( aussi extrême qu'elle peut l'être par les personnages qu'elle décrit ) nous montre un visage de cette société beaucoup plus flippante. une société oppressée qui fait tout pour échapper difficultés que leur impose la réalité .

En somme un très bon anim , loin des Shonen narutonesque et autre onepiecedebilrie . Drôle , flippant , parfois déstabilisant , NHK vous fera peut être réfléchir et vous vous demanderez peut être comme moi si ça vaut le coup d'avoir une société où on place la compétition, la réussite au dessus de tout .